БЕТХОВЕН 3А
ЛЮДВИГ ВАН БЕТХОВЕН. 32 СОНАТЫ ДЛЯ ФОРТЕПЬЯНО, ПЛАСТИНКА 3. ИСПОЛНЯЕТ МАРИЯ ГРИНБЕРГ Марафон «Все фортепьянные сонаты Бетховена» продолжается! Ещё одна статья о Бетховене, но сначала, как обычно, содержание и ссылки. Пластинка 3 Соната № 5 До Минор, Соч. 10 № 1 E1 Molto Allegro E Con Brio 6:00 E2 Adagio Molto 6:40 E3 Finale. Prestissimo 4:15 Соната № 6 Фа Мажор, Соч. 10 № 2 E4 Allegro 5:42 E5 Allegretto 4:23 F1 Presto 4:26 Соната № 7 Ре Мажор, Соч. 10 № 3 F2 Presto 7:00 F3 Largo E Mesto 9:05 F4 Menuetto. Allegro F5 Rondo. Allegro 6:55 Весит пластинка 136 грамм Ссылки: Видео FLAС https://disk.yandex.ru/d/x9_mljrKnUAPIQ https://disk.yandex.ru/d/255xLCWluqWZnw mp3 https://disk.yandex.ru/d/SIj8dcWV8FNQOw https://disk.yandex.ru/d/uS88QrBguFGuyA Бетховен, Людвиг ван (нем. Ludwig van Beethoven; 16 XII (?), крещён 17 XII 1770, Бонн — 26 III 1827, Вена) — немецкий композитор, пианист и дирижёр. Сын певчего и внук капельмейстера боннской придворной капеллы, Бетховен приобщился к музыке в раннем возрасте. Музыкальными занятиями (игра на клавире, органе, скрипке) первоначально руководили его отец и сослуживцы отца по капелле — Г. Эден, Т. Пфейфер, Ф. Г. Ровантини и др. Однако подлинным учителем Бетховена стал К. Г. Нефе, преподавший ему основы композиторского и исполнительского мастерства и воспитавший своего ученика в духе высоких традиций немецкого просветительства. С 11 лет Бетховен — помощник органиста в боннской капелле, с 13 — придворный органист с одновременным исполнением обязанностей пианиста-концертмейстера боннского придворного театра. Самостоятельно и с помощью старших друзей (Е. Брёйнинг, Ф. Вегелер и др.) Бетховен восполнил пробелы своего гуманитарного образования и к 18 годам оказался подготовленным к поступлению на философский факультет Боннского университета. Уже в юности Бетховен, выступая как пианист, поражал слушателей новизной исполнительского стиля, смелостью и речевой выразительностью импровизаций. Весной 1787, во время короткого пребывания в Вене, он посетил В. А. Моцарта и привёл его в восхищение своим искусством. После окончательного переезда в Вену (1792) Бетховен совершенствовался как композитор у Й. Гайдна и И. Г. Альбрехтсбергера. Кроме того, он пользовался советами и консультациями И. Шенка, А. Сальери, Э. Фёрстера и ряда др. выдающихся исполнителей-инструменталистов (Д. Драгонетти, Дж. Пунто и др.). Концертные выступления молодого Бетховена в Вене, Праге, Берлине, Дрездене и Буде (Будапеште) проходили с огромным успехом. Бетховен завоёвывает широкое признание как исполнитель и композитор. К началу 1800-х гг. он был автором многих произведений, преимущественно для фортепиано (в т.ч. трёх концертов для фортепиано с оркестром) и различных камерно-инструментальных составов. Среди них были соната для фортепиано ор. 13 («Патетическая») и «Sonata quasi una fantasia», op. 27 No 2 (т.н. «Лунная»), поразившие современников яркой экспрессией, бурным драматизмом, новизной и необычностью музыкального языка. В 1800 написана 1-я симфония. Прогрессирующая глухота (первые признаки которой появляются с 1797) заставила Бетховена со временем сократить концертную деятельность, а в последние годы жизни совсем отказаться от публичных выступлений. В 1802-12 Бетховен написал семь симфоний (2-я — 8-я), ряд увертюр, 4-й и 5-й концерты для фортепиано с оркестром, концерт для скрипки с оркестром. В этот же период он создал произведения в области театральной музыки — оперу «Фиделио», музыку к драме «Эгмонт» Гёте и выдающиеся образцы камерной инструментальной музыки — сонаты для фортепиано ор. 53 («Аврора») и ор. 57 («Аппассионата»), сонату для скрипки и фортепиано ор. 47 («Крейцерова»), квартеты ор. 59 (посвящены А. К. Разумовскому), ор. 95 и др. В произведениях этих лет, отмеченных огромной внутренней силой и оригинальностью замыслов, полностью выявились характерные признаки зрелого бетховенского стиля. Последний период жизни и творчества Бетховена характеризуется острым разладом с окружающей действительностью, нарастанием критически-оппозиционных настроений. Наряду с созданием таких грандиозных по масштабу монументальных произведений, как 9-я симфония (с заключительным хором на слова оды «К радости» Шиллера) и Торжественная месса, Бетховен особенно интенсивно работал в области камерной музыки. Последние сонаты для фортепиано (ор. 101, 106, 109, 110 и 111) и квартеты (ор. 127, 130, 131, 132, 135) ярко отражают эволюцию стиля Бетховена в поздние годы. Существует много попыток периодизации творчества Бетховена по биографическим и стилистическим признакам: по 3 периодам (А. Шиндлер, Мих. Ю. Виельгорский, В. Ленц, А. Н. Серов); по 5 периодам (Р. Роллан, В. Э. Ферман, Р. И. Грубер). Изменения в стиле ясно обозначаются при сопоставлении его симфонических, камерно-ансамблевых и фортепианных произведений, написанных в различные периоды. Однако любая периодизация по стилистическим признакам условна.
ЛЮДВИГ ВАН БЕТХОВЕН. 32 СОНАТЫ ДЛЯ ФОРТЕПЬЯНО, ПЛАСТИНКА 3. ИСПОЛНЯЕТ МАРИЯ ГРИНБЕРГ Марафон «Все фортепьянные сонаты Бетховена» продолжается! Ещё одна статья о Бетховене, но сначала, как обычно, содержание и ссылки. Пластинка 3 Соната № 5 До Минор, Соч. 10 № 1 E1 Molto Allegro E Con Brio 6:00 E2 Adagio Molto 6:40 E3 Finale. Prestissimo 4:15 Соната № 6 Фа Мажор, Соч. 10 № 2 E4 Allegro 5:42 E5 Allegretto 4:23 F1 Presto 4:26 Соната № 7 Ре Мажор, Соч. 10 № 3 F2 Presto 7:00 F3 Largo E Mesto 9:05 F4 Menuetto. Allegro F5 Rondo. Allegro 6:55 Весит пластинка 136 грамм Ссылки: Видео FLAС https://disk.yandex.ru/d/x9_mljrKnUAPIQ https://disk.yandex.ru/d/255xLCWluqWZnw mp3 https://disk.yandex.ru/d/SIj8dcWV8FNQOw https://disk.yandex.ru/d/uS88QrBguFGuyA Бетховен, Людвиг ван (нем. Ludwig van Beethoven; 16 XII (?), крещён 17 XII 1770, Бонн — 26 III 1827, Вена) — немецкий композитор, пианист и дирижёр. Сын певчего и внук капельмейстера боннской придворной капеллы, Бетховен приобщился к музыке в раннем возрасте. Музыкальными занятиями (игра на клавире, органе, скрипке) первоначально руководили его отец и сослуживцы отца по капелле — Г. Эден, Т. Пфейфер, Ф. Г. Ровантини и др. Однако подлинным учителем Бетховена стал К. Г. Нефе, преподавший ему основы композиторского и исполнительского мастерства и воспитавший своего ученика в духе высоких традиций немецкого просветительства. С 11 лет Бетховен — помощник органиста в боннской капелле, с 13 — придворный органист с одновременным исполнением обязанностей пианиста-концертмейстера боннского придворного театра. Самостоятельно и с помощью старших друзей (Е. Брёйнинг, Ф. Вегелер и др.) Бетховен восполнил пробелы своего гуманитарного образования и к 18 годам оказался подготовленным к поступлению на философский факультет Боннского университета. Уже в юности Бетховен, выступая как пианист, поражал слушателей новизной исполнительского стиля, смелостью и речевой выразительностью импровизаций. Весной 1787, во время короткого пребывания в Вене, он посетил В. А. Моцарта и привёл его в восхищение своим искусством. После окончательного переезда в Вену (1792) Бетховен совершенствовался как композитор у Й. Гайдна и И. Г. Альбрехтсбергера. Кроме того, он пользовался советами и консультациями И. Шенка, А. Сальери, Э. Фёрстера и ряда др. выдающихся исполнителей-инструменталистов (Д. Драгонетти, Дж. Пунто и др.). Концертные выступления молодого Бетховена в Вене, Праге, Берлине, Дрездене и Буде (Будапеште) проходили с огромным успехом. Бетховен завоёвывает широкое признание как исполнитель и композитор. К началу 1800-х гг. он был автором многих произведений, преимущественно для фортепиано (в т.ч. трёх концертов для фортепиано с оркестром) и различных камерно-инструментальных составов. Среди них были соната для фортепиано ор. 13 («Патетическая») и «Sonata quasi una fantasia», op. 27 No 2 (т.н. «Лунная»), поразившие современников яркой экспрессией, бурным драматизмом, новизной и необычностью музыкального языка. В 1800 написана 1-я симфония. Прогрессирующая глухота (первые признаки которой появляются с 1797) заставила Бетховена со временем сократить концертную деятельность, а в последние годы жизни совсем отказаться от публичных выступлений. В 1802-12 Бетховен написал семь симфоний (2-я — 8-я), ряд увертюр, 4-й и 5-й концерты для фортепиано с оркестром, концерт для скрипки с оркестром. В этот же период он создал произведения в области театральной музыки — оперу «Фиделио», музыку к драме «Эгмонт» Гёте и выдающиеся образцы камерной инструментальной музыки — сонаты для фортепиано ор. 53 («Аврора») и ор. 57 («Аппассионата»), сонату для скрипки и фортепиано ор. 47 («Крейцерова»), квартеты ор. 59 (посвящены А. К. Разумовскому), ор. 95 и др. В произведениях этих лет, отмеченных огромной внутренней силой и оригинальностью замыслов, полностью выявились характерные признаки зрелого бетховенского стиля. Последний период жизни и творчества Бетховена характеризуется острым разладом с окружающей действительностью, нарастанием критически-оппозиционных настроений. Наряду с созданием таких грандиозных по масштабу монументальных произведений, как 9-я симфония (с заключительным хором на слова оды «К радости» Шиллера) и Торжественная месса, Бетховен особенно интенсивно работал в области камерной музыки. Последние сонаты для фортепиано (ор. 101, 106, 109, 110 и 111) и квартеты (ор. 127, 130, 131, 132, 135) ярко отражают эволюцию стиля Бетховена в поздние годы. Существует много попыток периодизации творчества Бетховена по биографическим и стилистическим признакам: по 3 периодам (А. Шиндлер, Мих. Ю. Виельгорский, В. Ленц, А. Н. Серов); по 5 периодам (Р. Роллан, В. Э. Ферман, Р. И. Грубер). Изменения в стиле ясно обозначаются при сопоставлении его симфонических, камерно-ансамблевых и фортепианных произведений, написанных в различные периоды. Однако любая периодизация по стилистическим признакам условна.